デジタルビジュアルアートに取り組み、体験することについて

(デジタル) ビジュアルアートに関する作業と体験

デジタルクリエイターとして、私はコンピューター生成のアートワークを作成します。

今日、人工知能（AI）は、コンピューターを使ってオリジナルでユニークなアートワークを作成するための多くの新しい、これまで想像もできなかった機会を私に提供します。よく聞かれる質問があります: でも、それはアートですか？ まだ多くの人々 - 伝統的なアーティストを含む - が人工知能によって作成された作品を「本物のアート」として認識していない - それが何であれ - 単にプロセスに機械が関与しているからです。

同じ懐疑心は、当時のカメラにも向けられましたが、私たちはすでにカメラをツールとして使ってアートを創造できることを認識しています。あなたは、あなたが見るものがアートであるかどうかを決定します！ アートには、技術、素材、表現形式などをマスターしたアーティストが必要です。視覚的に、例えばビジュアルアートにおける人生の断片や全体を描写し、表現するために。もちろん、作品が関連性があり、価値があり、本物であるように行われなければなりません。画像は感情的で、恐ろしい、感動的、美しい、または落ち着くものでしょうか？ もしかしたら装飾的かもしれません。

簡単に言えば: アートには、アート作品の創造プロセスに関与するアーティストが必要です。重要なのは、創造プロセスで使用されたツールが何であるかではなく、ブラシやプロセッサ、キャンバスやカメラです。

       重要なのは、アーティストが観客に呼び起こすことができる感情や体験です。

あなた自身の味覚とアートワークの体験が本質的で決定的です。自分の味覚と、作品があなたの中で引き起こす感情や思考を信じてください。画像があなたに触れたり、感動させたりする体験を与えるなら、そのアートワークはあなたにとって重要な意味を持つかもしれません。幸いなことに、アートは正確な科学ではなく、公式にすることは完全に不可能です。

                                                     アートは目が見るもの - 心が感じるものです