O pracy z i doświadczaniu sztuki wizualnej w formie cyfrowej

O pracy z i doświadczaniu (cyfrowej) sztuki wizualnej

Jako twórca cyfrowy tworzę dzieła sztuki generowane przez komputer.

Dziś sztuczna inteligencja (AI) daje mi wiele nowych i dotąd nieznanych możliwości tworzenia zarówno oryginalnych, jak i unikalnych dzieł sztuki za pomocą komputera. Często zadaje mi się pytanie: Ale czy to sztuka? Wciąż jest sporo ludzi - w tym tradycyjni artyści - którzy nie uznają dzieł stworzonych przez sztuczną inteligencję za "prawdziwą sztukę" - cokolwiek to znaczy - tylko dlatego, że w procesie zaangażowana jest maszyna.

Ta sama sceptycyzm dotknął aparat fotograficzny w swoim czasie, ale od dawna uznaliśmy, że można tworzyć sztukę za pomocą aparatu fotograficznego jako narzędzia. Ty decydujesz, czy to, co widzisz, to sztuka! Sztuka wymaga artysty, który opanowuje techniki, materiały, formy ekspresji itp., aby wizualnie opisać i wyrazić fragmenty i całości życia w sztuce wizualnej, na przykład. Oczywiście musi to być zrobione w sposób, który sprawia, że dzieło jest istotne, wartościowe i autentyczne. Czy obraz jest emocjonalny, przerażający, poruszający, piękny czy uspokajający? Może nawet dekoracyjny?

Uproszczając: Sztuka wymaga, aby w procesie tworzenia dzieła sztuki był zaangażowany artysta. Kluczowe jest to, jakie narzędzia zostały użyte w procesie twórczym - pędzel czy procesor, płótno czy aparat fotograficzny.

       Kluczowe jest to, jakie emocje i doświadczenia artysta potrafi wzbudzić w widzu.

To twój własny gust i doświadczenie dzieła sztuki, które są istotne i decydujące. Zaufaj swojemu własnemu gustowi i emocjom oraz myślom, które dzieło aktywuje w tobie. Jeśli obraz daje ci doświadczenia, które poruszają lub wzruszają cię, to dzieło sztuki może mieć dla ciebie istotne znaczenie. Na szczęście sztuka nie jest dokładną nauką i również całkowicie niemożliwe jest ujęcie jej w formułę.

                                                     Sztuka to to, co widzi oko - i czuje serce